被蒸汽朋克浸润的《掠食城市》原本可以更带感

片中最大反派瓦伦丁的形象，来自德国画家弗里德里希的名作《雾海上的漫游者》。

《掠食城市》最大看点莫过于渗透到影片方方面面的蒸汽朋克与未来主义相结合的风格，从这个角度来看，将它视为一部专为蒸汽朋克迷打造的粉丝向电影也不为过。虽然此前已经被剧透影片的主要场景设计宛如“《哈尔的移动城堡》+《疯狂的麦克斯》”，但眼见三维实景仍有不少惊喜。比如最大的牵引城市伦敦，按严格的阶级制度被分为七层，最底层用来收容牵引来的小城市居民，兼处理垃圾与废料，街道的样貌好似19世纪末期罪恶横行、不见天日的伦敦东区；而以圣保罗大教堂为制高点的最上层，阳光充足丰沛，建筑近似今时今日的伦敦。此外，麻雀虽小五脏俱全的小牵引城市斯科特布克如同蟑螂一般可以潜入地下；史莱克的住所则堆砌各种玩具的残件，好像恐怖娃娃屋；安娜·方驾驶的飞船珍妮号独具东方韵味，荷香朱墙的细节颇可玩味。

此外，影片的摄影是曾为《第九区》和《极乐空间》掌镜的西蒙·雷比，用不同的灯光效果烘托末日之境的颓废感正是他的拿手好戏。这次在表现伦敦的不同层级时，他也是如法炮制：底层使用了一种工业绿的色调；中间层运用的是更舒适、更温暖的色调；第二层使用的是欢快和明亮的调性；而在最顶层，运用的是代表权力的蓝色调。

或许，正是因为布景、服化道、摄影等技术工作的出彩，才更让人为影片在故事和角色塑造上的不济而惋惜。至于谁最该背锅，当仁不让的应该还是执掌制片和剧本的“大哥”彼得·杰克逊，而非作为导演的“小弟”克里斯蒂安·瑞沃斯（Christian Rivers）。

二十五年前，瑞沃斯以粉丝的身份给杰克逊寄了一封信，附上了自己画的巨龙并毛遂自荐。杰克逊就此将他收入麾下，负责创作概念画等视效方面的工作，杰克逊的《魔戒》三部曲和《霍比特人》三部曲都有他的贡献。2005年，他还凭借《金刚》拿到了奥斯卡最佳视觉效果奖。至于导演工作，《掠食城市》还是头一遭。其实，单以瑞沃斯最擅长的方面来看，这次也不算失败。只不过要想再当导演的话，不妨试试脱离“大哥”的羽翼为妙。